长久以来，我以为图画书的表现形式就是绘画+文字，随着接触图画书的深入，渐渐知道，图画书的表现形式是多样化的，比如，布书、声响书、洗澡书、立体书、洞洞书……都是图画书的一种。
读了《在荒漠中遇见一本图画书》后，才知道，图画书表现形式其实很多样化。先说说照片图画书，也叫“摄影图画书”，顾名思义就是用照片组成图画书中的图。
《在荒漠中遇见一本图画书》中，首先提到的摄影图画书，是日本已故摄影师星野道夫的两部作品，《到森林去》和《熊啊》。
星野道夫是位传奇摄影师，43年短暂的生命，大部分都在拍摄大自然和动物。
《到森林去》和《熊啊》都是星野道夫离世后的作品，图片是妻子从他数量庞大的照片中挑选出来的，文字也是参考他留下的便签中推敲而出。
柳田邦男对星野道夫的摄影图画书高度评价，称其作品是“深刻的语言和极具张力的照片共振。”我没有读过星野的这两本图画书，但从《在荒野中遇见一本图画书》透露出的他书中的只言片语，已经能感受到其语言之唯美。
比如：
一望无际的原野，
只有你孤单一人，
但风景如此丰富…
我又去百度了星野道夫的资料，看到他流传甚广的关于大自然的感悟、以及他在极地拍摄的震撼人心的图片，大致能现象出，他那两本摄影图画书是如何的令人感动。
我读过的摄影图画书，有老爷子汉斯·利默尔《我的动物朋友》系列，共3册，用相机代替画笔，真实的记录、展现小朋友与动物之间温馨逗趣的感人瞬间。
还有《再见了，艾玛奶奶》，那是我读到的第一本摄影图画书，从封面上看到一幅照片，那种感觉非常新奇，讲述视角更是至今不忘——完全就是一只猫的回忆录啊。
在此以前，我从未想过，照片和图画书会有什么关联。
国内摄影图画书，我读过彭懿老师的《巴夭人的孩子》和《驯鹿人的孩子》，画面带来的冲击力，使我有种参加“视觉盛宴”的幻觉。
都说“好图胜千言”，一点不假，这种用摄影图片来表现故事的图画书，无论是印刷成本还是对照片本身的要求，都非常高。
《在荒漠中遇见一本图画书》还介绍了另一种表现形式的图画书——书法图画书。
我至今没能读过一本书法图画书，只能借着柳田邦男的描述来缓解心中的好奇了。
柳田邦男介绍的书法图画书是《月石人》，作者是日本的干千惠，是位残疾人，从小行动不便，但热爱书法，且自成风格。
《月石人》还有两位作者，一位是摄影师，一位是诗人。《月石人》书中展现了干千惠擅长、且最喜欢写的13个汉字，由摄影师拍摄符合这13个文字的风景照，再由诗人撰写文字。
排版上，采用对开形式。左页是书法，右页是照片，照片的一角是诗人的文字，呈现出多元的作品空间。
柳田邦南对干千惠的书法这样描述：
是运笔人的灵魂在跃动。
有的文子令人悲凄，有的令人惊叹。
人的心情会随着这些字波动不已。
让我们看看诗人是如何描述汉字的：
“山-留住悲伤，静静的山”，
“风-风连接了昨天和今天”
“人-隐藏在文字里的心灵”
实在是美妙！可惜，不能一睹“芳”容，甚是遗憾。
"标签：
